唐诗宋词都有格律和押韵的规则代表一个时代的标志适合今天吗

仍然适合，但不能为了追求格律和押韵，舍弃了诗词的意。
那就是舍本逐末了。
这个问题，
我们首先来说押韵：
诗词或者说诗歌，从产生之初就自带押韵，押韵是诗歌的属性之一，诗歌有了韵，吟唱起来朗朗上口。
古代的诗词相当于今天的歌曲，是用来唱的，诗歌最初发源于民间百姓生活的点点滴滴，古代民歌就是诗歌的雏形，但那时的诗歌就押韵了。
这里选择《诗经》里的几首名篇，因为诗经最具代表性，是我国现实主义诗歌的源头，更多了反应了现实生活中人们的生活所以我们就以《诗经》举例。
如这首我们耳熟能详的《诗经·蒹葭》蒹葭苍苍，白露为霜，在水一方。
溯洄从之，道阻且长。
溯游从之，宛在水中央。
蒹葭萋萋，白露未晞。
所谓伊人，在水之湄。
溯洄从之，道阻且跻。
溯游从之，宛在水中坻。
蒹葭采采，白露未已。
所谓伊人，在水之涘。
溯洄从之，道阻且右。
溯游从之，宛在水中沚。
这首《蒹霞》，分三段，几乎每一段都压一个韵。
虽然第三段我们用普通话读不完全押韵，可要是考虑到古代方言的发音，就是押韵的。
当然，这只是我
我们可以看看，古体诗的所有题材，诗经、楚辞、汉赋以及乐府、曹魏建安体、魏晋南北朝民歌、陶渊明等五言古诗、一直到初唐古风和新乐府，这些诗歌，都是押韵的，只不过，用韵较为自由，韵脚的切换也比较频繁，不像盛唐以后的格律诗那样一韵到底。
所以，押韵是诗歌天生自带的，
说完了押韵，再说格律。
格律规则的产生，确实可以看作诗歌一个划分时代的标志。
格律的产生，严格的界定了新体诗（近体诗）和旧体诗。
格律的产生，最早可以追溯到南朝的永明体，后来演化出了“粘对律”，进而形成了后代的平仄律。
基本定型，是在唐高宗时期，由宋之问和沈全期完成的。
说到格律诗，一定要提到诗圣杜甫。
李杜齐名，但各有所长。
李白的诗风格飘逸俊秀，豪放不羁之中带着仙气，是浪漫主义文学的又一个巅峰。
然而李白擅长的是歌行体以及七绝，对于格律要求最严格的律诗来说，显然束缚了诗仙的放荡不羁爱自由。
但杜甫作为李白的小迷弟，却是把格律运用到了极致。
杜甫的诗，风格沉郁雄浑，厚重大气。
如果说李白的诗是在水云之间，那么杜甫的诗就是乘山海之重。
最可贵的是，他把格律融入了诗的意，使自己的诗作境界更上几分。
诗词的格律，大致上包括平仄、对仗、韵律。
所以宽泛的讲，押韵也是格律的要求之一。
具体的平仄韵律就不一一说了。
感兴趣的朋友可以读《平水韵》和《中华新韵》，反正
最后说说，诗词的格律，今天还适合吗？
明确的说，适合。
如果说意境是诗词的灵魂，格律就是诗词的身体。
不过，我始终认为灵魂才是最重要的，意境才是诗的根本。
不能一味追求格律无病呻吟，写首诗词全无意境，就像个流水账。
诗的体裁那么多，格律最难的，无非是平仄和对仗，尤其是平仄，涉及的记忆点不少，真感兴趣，可以慢慢研究。
如果想写诗，又不愿意被格律束缚，可以模仿一下古体诗。
但古体诗也有它的规则要遵循，不是可以乱来的。
话说我也曾经看过一段时间的平水韵，自己琢磨过几天平仄和拗救，始终不得其门而入，无奈放弃了。
必定诗在远方，眼前的更多是苟且，这个时代，再也不会有陶渊明。

参考：
诗词是人写的，诗词怎么写由人定。
唐诗宋词没按唐宋以前的诗词规则写。
如果必须遵守前人的诗词规则写诗词，唐诗宋词都不会出现。
有很多词牌名，每一个词牌名都是作者原创。
诗词就是随心所欲的产物！模仿可以，模仿成功了还模仿，就是迷失自我。
写诗词的是人，是人才能写诗词。
知古人的精华而能超越，才是合格的现代人。
满足于模仿者无法超越，模仿成功已经知足了，怎么会努力去超越古人。
一切人的东西都适合人！不说古今人都是人，说古今，今人不如古人是个问题！按《诗经》的规则写诗现代人也能写，按汉风写诗也能写，按任何朝代诗词规则写诗词，现代人都能写。
这个时代应该什么风格？
现代诗就是这个时代的风格吗？
也不是不可以，但是，现代诗缺少中国文化属性。
中国文化什么属性？
把一切古诗词了解清楚，应该可以知道诗词中蕴含的文化属性。
诗词中蕴含的是道性，哪里无道也不行。
以学问为基础写的诗词，跟以道为基础写的诗词，不一样。
是写诗词的人不一样。
好诗词有宏道之功！诗慧史明！诗之慧近道！以诗词识道潜移默化，以中医学识道明朗化。
否则，直接看道论如同隔重山。
不是中国人不懂中国道，中国人不是中国人，岂不哀哉！
参考：
不适合今天吗？

参考：
继承与发扬并举！